Mysteriöse Werke von Jan van Eyck in New York vorgestellt Automatische übersetzen

NEW YORK. Im belgischen Gent gibt es eines der bedeutendsten Beispiele westlicher mittelalterlicher Malerei - den Altar von Jan van Eyck, der 1432 für die Kathedrale St. Bavon gemalt wurde. Auf seinen zwölf Tafeln (eine Kopie, statt gestohlen) sind Jesus, Maria und Johannes der Täufer abgebildet, Engel kniend vor dem Opferlamm. Der Realismus, den der Künstler in dieser Arbeit erreichen konnte, wurde durch seine verbesserte Technologie zur Herstellung von Ölfarben ermöglicht.

Seit vielen Jahrhunderten ist die Kristallpräzision von Gemälden Jan van Eyck verursacht Taubheitsgefühl bei Beobachtern. Ein zeitgenössischer belgischer Künstler, Luc Tuimans, sagte 2007 in einem Interview mit Udo Kittelman: „Nach den flämischen Primitivisten und dem wichtigsten unter ihnen, Jan van Eyck, kann jeder Künstler nur ein Amateur sein.“

Rund zwei Dutzend Gemälde gehören van Eyck, die meisten davon befinden sich in den Sammlungen bedeutender Museen in Europa und den Vereinigten Staaten. Und jedes dieser Werke ist nicht weniger ausdrucksstark und mysteriös als der Altar in Gent. Neue Ausstellung in Museum der Metropole (Metropolitan Museum of Art) lädt alle ein, dies zu sehen.

Ian van Eyck - Kreuzigung und das Jüngste Gericht

Zum ersten Mal in der Geschichte wird das Diptychon „Die Kreuzigung und das Jüngste Gericht“ in der Dauerausstellung des Museums und die dazugehörige Zeichnung, die vom Museum Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam gemietet wurde, zum ersten Mal präsentiert in der Geschichte.

Diese Kunstwerke sind neugierig auf ihre räumliche Organisation. Im oberen Teil des Jüngsten Gerichts sehen wir die Gestalt Jesu, die in einem scharlachroten Mantel auf dem königlichen Thron des Paradieses sitzt. Neben seinen Füßen stehen die Apostel, Kardinäle und Könige in geometrischer Reihenfolge und stehen äußerst fest. In der Bildmitte sehen wir unseren Planeten, über den der Erzengel Michael seine Regenbogenflügel ausgebreitet hat. Weiter unten ist die Hölle, über die der Tod in Form eines weitläufigen Skeletts herrscht. Die Hölle ist so ungeordnet wie das Paradies. Wenn man genau hinschaut, findet man unter den Sündern in den höllischen Tiefen einen Priester, der von der weißen Gehrung leicht erkannt wird.

Der dreidimensionale Raum der Kreuzigung wird mit Hilfe einer für die Protorenaissance charakteristischen Luftperspektive strukturiert. Um Jesus herum, der am Kreuz hängt, sehen wir Reiter in Turbanen und Pelzmützen, von denen eine die rechte Seite Christi mit einem Speer durchbohrt. Im Hintergrund sehen wir Mary, deren Gesicht fast vollständig von einem blauen Mantel verdeckt wird. Im Hintergrund geht über den Bergen der Mond auf. Die ersten genauen Bilder der Mondoberfläche stammen übrigens von Jan van Eyck.

Die Zeichnung, die für die Ausstellung aus Rotterdam eingetroffen ist und der Kreuzigung so ähnlich ist, wurde 1971 beim Verkauf von Immobilien in Groningen entdeckt. Ein örtlicher Psychiater machte auf seine Ähnlichkeit mit dem berühmten Gemälde aufmerksam und zahlte dafür 10 Gulden (ca. 5 USD). Die Zeichnung ist keine Kopie des Bildes, in der Form ist sie näher am Platz, zeigt jedoch den gleichen Moment der Agonie Christi.

Laut Experten des Metropolitan Museum of Art ist es möglich, dass die Zeichnung von van Eyck oder zumindest in seiner Werkstatt angefertigt wurde. Die Zeichnung wurde mit der gleichen Sorgfalt angefertigt, die alle Gemälde von van Eyck auszeichnet. Wenn die Zeichnung nicht vom Künstler selbst angefertigt wurde, versuchte sein unbekannter Autor, dem van Eyck-Stil zu folgen.

Einige technische Details bestätigen, dass die Zeichnung von van Eyck oder seinem Team angefertigt wurde. Wenn wir das Gesicht der Jungfrau auf dem Bild genau betrachten, sehen wir, dass er zerknittert ist und leidet. Auf dem Bild weist der Teil des Gesichts, der von unterhalb des Mantels sichtbar ist, keine Falten auf. Betrachtet man das Diptychon jedoch im Infrarotlicht, wird deutlich, dass auch Marias Gesicht mit Falten bedeckt war, die der Künstler später jedoch entfernte.

Die wissenschaftliche Analyse beleuchtet auch die Beziehung zwischen den beiden Teilen des Diptychons. Seine Teile wurden aus einem Stück Holz geschnitzt, und die Spuren an den Rändern deuten darauf hin, dass es sich bei den Gemälden tatsächlich um die Seitenteile des Triptychons handelte, dessen zentrale Tafel oder Skulptur heute verloren gegangen ist. Experten glauben auch, dass das Jüngste Gericht mit der Teilnahme von van Eyck in seiner Werkstatt geschrieben wurde, während der Künstler allein an der Kreuzigung arbeitete.

Anna Sidorova © Gallerix.ru