Australische Kolonialmalerei: Geschichte, Merkmale Automatische übersetzen

Kunst in Australien Serie
Kunst der Aborigines (ab ca. 50.000 v. Chr.)
Australische Kolonialmalerei (um 1780-1880)
Australischer Impressionismus (c.1886-1900)
Australische Moderne Malerei (c.1900-60)

Was ist australische Kolonialmalerei?

"Kolonial" in Australien im volkstümlichen Sinne bedeutet die Zeit von der Gründung von New South Wales im Jahre 1788 bis etwa 1880. Die Kolonien blieben unter diesem Namen bis 1901, als sie Staaten in der Föderation des Commonwealth von Australien wurden. Aber im Geiste war die Kolonialzeit mehr als 20 Jahre alt und ein gebürtiger Australier ersetzte die Plantagen der europäischen Kultur, die die Pioniere und ihre unmittelbaren Nachfolger in das Große Südland gebracht hatten. In jedem Fall wurde die Kunst der australischen Kolonialzeit entweder von britischen Künstlern mit Migrationshintergrund oder von ihren Söhnen und Töchtern geschaffen, von denen die meisten Gebrauch machten Französische Malerei, oder Englische Landschaftsmalerei als Grundlage für ihre eigenen Werke. Aquarelle waren häufiger anzutreffen, schon allein, weil Öle mehr Ressourcen benötigten, aber wie zu erwarten war, gab es in Australien nur wenige Kunstsammler und kommerzielle Möglichkeiten für bildende Künstler außerhalb der Bildung gab es fast keine. Leider trotz der Traditionen von Kunst der australischen Ureinwohner Die Kolonialkünstler des 19. Jahrhunderts hatten weder an der Küste noch im Landesinneren Kontakt mit der indigenen Kunst der Aborigines. Im Vergleich allerdings Amerikanische Kolonialkunst (um 1670-1800) hatten ebenfalls wenig Kontakt mit Indianische Kunst Aufgrund des enormen Wohlstands der Neuen Welt blühte es viel schneller als sein Gegenstück in den Antipoden.

Gesellschaft und Kultur in Australien

Die soziale und kulturelle Atmosphäre im Australien des späten 18. und 19. Jahrhunderts war düster. Im Allgemeinen auch nicht Gemälde Noch Skulptur wurde als wichtig oder sogar relevant angesehen. Australien wurde aus verschiedenen Motiven gegründet. Einer von ihnen sollte den Franzosen zuvorkommen, und ein anderer sollte einen Überschuss an Straftätern beseitigen, die nicht mehr nach Nordamerika exportiert werden konnten. Die frühesten Siedlungen waren daher Sträflingssiedlungen in Sydney in New South Wales und in Hobart in Tasmanien oder Van Diemen’s Land, wie es zuerst genannt wurde. Beide Häfen sollten in der Seefahrtsgeschichte berühmt werden. So kamen zuerst die Sträflinge und diejenigen, die sie regierten, in eine anfangs strenge Militärdiktatur. Ab den ersten Jahren gab es jedoch freie Siedler, die in zunehmender Zahl mit einer post-napoleonischen Depression im Inland und der Einleitung einer oft widerstrebenden Lockerung der offiziellen Sanktionen für Siedlung und Handel in Australien in Erscheinung traten.

In den alten Kolonien von New South Wales und Tasmanien entstanden Mikrokosmen einer englischen georgischen Gesellschaft mit Soldaten und Knappen, anglikanischen Pastoren und Kaufleuten als dominierender Klasse; radikale Zeitungsverlage, oft im Widerspruch zum Establishment, als Vertreter eines aufkommenden Ordens; und im Grunde die Sträflinge, die, wenn sie in der Freiheit überlebten, ihren Platz in einer Gesellschaft fanden, die sicherlich nicht ungünstiger war als die, die in ihren Heimatländern entstand.

Während die industrielle Revolution das Gesicht Englands veränderte, entwickelten sich in Australien Plantagen Englands, die die Merkmale beibehielten, die in der Gesellschaft, die sie geboren hatte, bereits bedroht waren. Eine modifizierte georgianische Architektur blieb in diesen Außenposten lange nach dem Ende der georgianischen Ära erhalten, und obwohl diese Enklaven überwältigt wurden, kann davon ausgegangen werden, dass einige der harten und sardonischen Einstellungen des australischen Lebens direkt von einem georgianischen England stammen, das von der Mittelschicht nicht modifiziert wurde Sitten der viktorianischen Zeit in Großbritannien.

Migranten nach Australien

Für uns heute, für den eine Reise von England nach Australien schon jetzt gewaltig erscheint, ist es seltsam, dass so viele Menschen im frühen 19. Jahrhundert nicht nur bereit, sondern bereit waren, die Reise von 12.000 zu unternehmen, obwohl sie schnell und ungefährlich ist Meilen von Großbritannien nach Australien, in ein unbekanntes Land, das sie wahrscheinlich nie verlassen würden und dessen Gefahren und Befriedigungen sie nur erraten konnten. Doch Tausende taten es.

Viele starben an damals unbekannten Küsten. Aber diejenigen, die den Hafen erreichten, machten sich an die Arbeit, um ein Bild ihrer Heimat zu schaffen. Die meisten waren arme, jüngere Söhne von Yeomen und dergleichen, und hatten wenig jenseits von Energie und Hoffnung; einige waren überraschenderweise sehr wohlhabend und bereit, alles zu versuchen. Zwangsarbeit ermöglichte die öffentlichen Arbeiten – die Verwaltungsgebäude, die Straßen, Krankenhäuser und natürlich Gefängnisse – und erbrachte "zugewiesene" Dienstleistungen auf den Höfen. Die Kolonisten errichteten Regierungsgebäude und -häuser auf georgianische Weise, pflanzten Eichen und Ulmen sowie Weiden und Hecken aus Weißdorn und Dornbusch und umgaben ihre Häuser mit Früchten und Blumen. Die Welt ist für viele von ihnen sehr gut gelaufen.

Durch den Migrationsprozess innerhalb Australiens und aus dem Ausland entstanden andere Kolonien wie Victoria und South Australia, die das Sträflingssystem nie gekannt hatten. (Der Transport nach New South Wales wurde 1840 abgeschafft und 1853 in Tasmanien eingestellt.)

Urbane Kultur nach dem Goldrausch

Aber es sollte noch andere tiefgreifende Änderungen geben. Die großen Goldfunde, zuerst in New South Wales, aber noch wichtiger in Victoria in den 1850er Jahren, brachten enorme Migrationsströme nach Australien, verwandelten insbesondere die Wirtschaft von Victoria und brachten Melbourne aus dem pastoralen Weiler zu den Anfängen der Weltstadt, zu der sie geworden ist.

Die Siedler, die nach dem Aufschwung des Goldrausches zurückblieben, waren von anderer Art als ihre Vorgänger. Sie kamen aus dem viktorianischen, nicht aus dem georgianischen Großbritannien. In der Kolonie Victoria wurden Nonkonformität und Handel zu dem, was Anglikanismus, Dienstleistungen und Berufe in den älteren Kolonien waren. Mit der Zeit breitete sich dieser Einfluss auf die anderen Siedlungen aus. Obwohl heute noch bestimmte Merkmale zu finden sind, die speziell zu New South Wales und Tasmanien zu gehören scheinen, wurde ein allgemeines australisches Amalgam erreicht, und diejenigen, die das georgische Erbe schätzen, werden ebenso sehr bemüht sein, es zu bewahren, wie ihre Entsprechungen in die britische Heimat.

All dies kann dann in der gelesen werden Kunst der australischen Kolonialzeit. Wir haben zuerst die Arbeit der Amateure, die geübt haben Skizzierung und Aquarellmalerei als Verdienste der Geschmacksmenschen und der Sträflingskünstler, wie wir sie heute mit unserer sorgfältigen Unterscheidung zwischen bildenden und nützlichen oder kommerziellen Künsten bezeichnen könnten. Und wir haben zweitens mit dem Goldrausch und der Entstehung einer urbanen Kultur die Blockflöten des populären Lebens oder der Stadtszene, manchmal wie ST Gill, mit einer gewissen erdigen Verschleppung von Härte aus der Zeit von Rowlandson. Diese Künstler haben eines gemeinsam – sie sind alle "kolonial" in dem Sinne, dass sie freiwillig oder auf andere Weise als Kolonisten aus der Heimat kamen und sie brachten, wie man sagen könnte, eine "verpackte" Kultur mit, die manchmal modifiziert wurde von der neuen umgebung aber manchmal gar nicht. Nach ihnen, mit einer oder zwei seltsamen Übergangsfiguren, kam der Eingeborene geboren und eine neue Geschichte.

Kolonialmalerei in Tasmanien

Um auf die ersten Jahre zurückzukommen, ist John Glover (1767-1849) in vielerlei Hinsicht am interessantesten. Glover war ein erfolgreicher englischer Künstler und Lehrer von Landschaftsmalerei. Im Alter von 63 Jahren, als er Berichten zufolge 60.000 Pfund gesammelt hatte, wanderte er nach Van Diemen’s Land aus. Es scheint uns eine merkwürdige Sache zu sein; Schließlich gab es zu Hause eine Depression, und man muss feststellen, dass sich das Leben auf dem Land in Tasmanien kaum vom Leben auf dem englischen Land unterschied, denn diese üppig grüne Insel wird, wenn sie mit englischen Bäumen bepflanzt wird, in beinahe jeder Hinsicht zu einer Nachbildung "Heimat" und "Heimat" sollten für viele Jahrzehnte ein wiederkehrendes Wort in der australischen Konversation sein. Auf jeden Fall machte sich Glover als Landherr und als Maler mit Stadthaus bekannt. Er war ein mitfühlender und gewissenhafter Maler und wurde einer der beste Landschaftskünstler im neunzehnten Jahrhundert Australien. Im Gegensatz zu einigen Besuchern der südlichen Hemisphäre, bei denen alle Ureinwohner wie mit verbranntem Kork abgedunkelte Europäer aussahen und alle Bäume europäische Bäume waren, erkannte Glover, dass sich insbesondere australische Eukalyptusbäume grundlegend von englischen Bäumen unterschieden. Notwendigerweise hatte er nicht die eigentümliche Vision der später kommenden australischen Impressionisten – dafür hätte er keine Zeit mehr haben müssen, ebenso wenig wie von seiner englischen Insel.

Jetzt scheint es eine Art arkadische Zeit zu sein, trotz der dunklen Unterseite. Glover hatte anscheinend kein Bedauern, die Welt von verlassen zu haben Claude Lorrain wen er so sehr bewunderte. Es ist angenehm zu glauben, dass es ihm so gelungen ist, sich in seiner neuen Welt zurechtzufinden, die Dinge, die er liebte, wiederherzustellen und seine Tage in friedlicher Erfüllung zu verbringen.

Zweifellos war Glovers Einfluss beträchtlich. Zu den talentierten Amateuren seines Kreises gehörten Aquarellmaler mit Charme wie FG Simpkinson oder Simpkinson de Wesselow, wie er sich selbst nannte, ein Neffe von Lady Franklin, der Frau des Polarforschers und damaligen Gouverneurs von Tasmanien. De Wesselow war ein Marinemann und ein Freund verschiedener Künstler, darunter JMW Turner ; so waren mehr Dinge als Weizen und Dolden, Mühlsteine ​​und Pflugscharen in das Land von Van Diemen gebracht worden. In dieser noch georgianischen Gesellschaft mit ihren unrühmlichen Fehlern beim Zeichnen und bei der Musik, ihren Kugeln zur Musik der Regimentskapellen, gab es vieles, was den Privilegierten zusagte; und vieles, was zweifellos eine Entschädigung für diejenigen war, die aus den Fesseln des Sträflings hervorgegangen waren. Von diesen letzteren gediehen viele materiell; Die Künstler und Handwerker unter ihnen hatten weniger Glück als die anderen und viele starben in einem Schankraum im Dunkeln (wie andere später, die keine Verurteilten waren).

Das romantischste Interesse gilt Thomas Griffiths Wainewright (1794-1847), dem Fälscher und vermeintlichen Giftmischer, Freund von Charles Lamb und anderen. Wainewrights Bleistiftzeichnungen der Töchter von Van Diemens Landgesellschaft haben Charme und die Jahre haben ihnen die sentimentale Anziehungskraft vergangener Zeiten verliehen. Sie schlagen Jane Austen und einen Befehl vor, zu dem zumindest einige von uns mit nostalgischem Bedauern neigen (immer vorausgesetzt, wir hätten in der Position der Papas stehen müssen, die die Porträts in Auftrag gegeben haben, und nicht von Wainewright, einem talentierten Neurotiker, der beendete ein elendes Leben in weiterem Elend.) Lange danach hatte Wainewright die Aufmerksamkeit von Oscar Wilde in " Pen, Pencil and Poison ".

Kolonialmalerei in New South Wales

New South Wales hatte ebenfalls seine überführten Maler, darunter den bekanntesten Thomas Watling - einen weiteren Fälscher -, der kurz nach seiner Gründung in Sydney ankam und 1794 den ersten bekannten malte Ölgemälde der Siedlung. Als Romantiker aus dem Grenzland war er enttäuscht von den Qualitäten der australischen Landschaft und sagte dies sehr fließend in seinen Briefen nach Hause.

Die romantischen Tendenzen von Watling kommen bei Conrad Martens (1801-1878), einem Engländer deutscher Abstammung, der bei Copley Fielding studiert hatte, voll zum Ausdruck. Nach einer wissenschaftlichen Expedition mit Charles Darwin kam er 1835 nach Sydney. Martens, der bedeutendste Künstler seiner Zeit, malte größtenteils in Aquarell. Wie viele Menschen liebte er Sydney Harbour in all seinen Stimmungen und kehrte zwischen den Brot-und-Butter-Aufträgen für seine Gönner zurück. In einem langen und nützlichen Leben machte er einen würdigen Fortschritt in der Interpretation seines Landes.

Kolonialmalerei in Victoria

Von New South Wales und Tasmanien nach Victoria kommen wir zu einer Gruppe von Malern, Gill , Rowe , Roper , Tulloch und Burn , die nichts mit dem alten Aufstieg zu tun haben. Dies sind die Maler der aufstrebenden Demokratie von Victoria, und obwohl einige – wie Gill – vor dem Goldrausch in Australien waren und einige danach gemalt haben – wie Burn -, ist der Goldrausch der Grundstein ihrer Welt.

Mehr als hundert Jahre sind vergangen, seit die Goldsucher über das Land strömten, aber die Geschichte ist immer noch lebendig. So groß war der Reichtum, den der glücklichste der Gräber in einer Welt erlangte, die bereits von den kalifornischen Entdeckungen fasziniert war, dass Menschen, die ihr Glück suchten, aus allen Teilen Europas, aus Nordamerika und aus China nach Victoria strömten. Die Schiffe, die in Port Phillip Bay zu Hunderten lagen, wurden von Besatzungen verlassen, die sich auf den Weg zu den Goldfeldern machten. der Preis der Waren schoss in die Höhe; Melbourne war beinahe entvölkert, als seine Bewohner mit dem Wagen oder zu Fuß zu den Ausgrabungen kämpften. Kalifornier mit spanischen Schärpen und den flachen Hüten Mexikos, Chinesen mit Zöpfen, bärtige Neu-Engländer, Londoner Angestellte, schottische Schäfer, italienische Revolutionäre, französische Vignerons, Iren, Deutsche, Österreicher, Chartisten und Radikale, Dichter und Maler, die sich alle hier eingefunden haben Diese turbulente Gesellschaft von fantastischem Fluss.

ST Gill (1818-1880), der 1839 nach Südaustralien gekommen war und eine angenehme topografische Arbeit geleistet hatte Gouache Zeichnungen, war darin gefangen. Er war im wahrsten Sinne des Wortes der Künstler der Goldfelder. Seine Skizzen des unhöflichen und aktiven Lebens verbreiteten sich dank Lithografie, gehören zu den wenigen Beispielen der australischen Kolonialzeit Genre-Malerei. Wie gerendert, sind sie oft roh, aber sie haben eine kräftige Kraft in überraschendem Kontrast zu den vornehmsten Werten seiner frühen Skizzen. Ohne Zweifel hatte Gill Spaß daran, aber sonst hatte er nur einen posthumen Ruhm. Eine Gesellschaft, die sich für die Suche nach dem Großen Nugget und die spätere Entwicklung der Quarzminen interessierte, machte sich keine Gedanken über einen erbärmlichen alten Mann, der seinen Tag überlebt hatte.

Gill, der auf den Stufen des Melbourne Post Office als ein altes Wrack sitzt, befindet sich am anderen Ende der Skala von Glover, der zwischen seinen Rosen und seinen Stockrosen sitzt und darüber meditiert Nicolas Poussin oder beobachtete seine Ernte nach Hause. Beide sind authentische Teile der Kolonialgeschichte.

Obwohl es keine anderen gab, die Gill’s Begeisterung für das Ungewisse der Zeit hatten – oder zumindest keine, die es ausdrücken konnten -, waren andere Künstler in der Lage, ein Bild zu machen, wie sie gesagt hätten, und einige bewundernswerte Aufzeichnungen zu machen die Zeit. Sie sind größtenteils dunkel; In solchen Zeiten erschienen und verschwanden Maler und Schriftsteller und hinterließen oft nur einzelne Arbeiten, die Überlebenschancen bieten. Sie werden bescheiden durch Initialen bezeichnet.

Dies waren J. Roper und G. Rowe . Was E. Tulloch betrifft , so sind nur wenige Einzelheiten über ihn bekannt, was schade ist, da er in gewisser Weise die Arbeit derer vorwegnahm, die die Techniken der australischen Malerei noch weiter vorantreiben sollten. In dem Schweizer Maler Louis Buvelot haben wir eine Übergangsfigur; Aspekte der australischen Szene, die zuvor nicht wahrgenommen wurden, tauchen auf.

Koloniale Kunstwerke

Die professionellen Künstler der Kolonialzeit waren im Allgemeinen unglücklich, es sei denn, sie waren Männer mit Mitteln wie Glover. Es gab kein Kunstkaufpublikum als solches. Wohlhabende Leute kauften Porträtmalereien von ihren Töchtern oder von ihren Gehöften von der Stimmung oder, um ihre Eitelkeit zu schmeicheln oder sie möglicherweise zu erwerben, um eine Taproomkerbe zu vereinbaren. Daher zum Teil das allgemein düstere Muster des Künstlerlebens. Sie sangen zum Abendessen und es war normalerweise nicht ausreichend.

Australien ist mittlerweile alt genug, um diese frühen Werke nicht nur unter denjenigen, die sich für die Geschichte der Malerei interessieren, sondern auch unter denjenigen, die sich für die Geschichte der Australier interessieren, bekannt zu machen. Das frühe Australiana ist, wie das entsprechende Americana, zur Mode geworden, und die Primitiven sowie die Werke der Vollendeten sind von der Tavernenwand in den Verkaufsraum übergegangen.

Es ist jetzt möglich, in solchen Werken mehr als historisches, technisches oder romantisches Interesse zu sehen. Zusammen mit denen, die nach ihnen kommen, repräsentieren sie nicht nur die Veränderungen in der australischen Lebensweise, sondern auch die Veränderungen in der Vision der Australier von dem Land, in dem sie leben. Als solche sind sie für Australier wertvoll, selbst in einem Land mit einer so kurzen Siedlungsgeschichte, dass vieles bereits unwiderruflich ist und sich die Änderungsrate ständig beschleunigt. Solche Bilder sind nicht nur als Kunstwerke oder Kunsthandwerk zu sehen, sondern auch als Kapitel einer Geschichte, die am 28. Januar 1788 in Sydney Cove begann, als Kapitän Phillip den Leuten der "Ersten Flotte" seinen Auftrag zur Errichtung der britischen Souveränität vorlas über den gesamten östlichen Teil des australischen Kontinents und Van Diemens Land.

Für die nächste Kunstphase in Australien siehe: Australischer Impressionismus (c.1886-1900), auch bekannt als Heidelberger Schule. Danach siehe: Australische Moderne Malerei (c.1900-60).

Bekannteste australische Kolonialmaler

George French Angas (1822-86)
Geboren in Newcastle-on-Tyne, England. Der älteste Sohn von George Fife Angas, der neben Edward Gibbon Wakefield der erste der Gründer von South Australia war. Ich nahm Skizzierstunden bei Waterhouse Hawkins in London. 1844 in Adelaide angekommen. Ausgiebige Reisen nach Südaustralien, Erstellung von Aquarellskizzen für "South Australia Illustrated", die er 1847 veröffentlichte. Außerdem erschienen "A Ramble in Malta and Sicily", "The New Zealanders Illustrated", "Savage Life" und Szenen in Australien und Neuseeland ", " The Kaffirs Illustrated "und eine Reihe von sechs Ansichten der Goldfelder von Ophir und illustrierte andere Werke. Sekretär des Australischen Museums, Sydney, 1853-59. Zwei Jahre später nach London zurückgekehrt.

Abram Louis Buvelot (1814-88)
Geboren in der schweiz Studierte an der Akademie in Lausanne sowie in Bern und Paris. Mit 21 Jahren ging er nach Brasilien, um auf der Plantage seines Onkels zu arbeiten und malte in seiner Freizeit weiter. 1839 in Rio de Janeiro angesiedelt. Dort interessierte sich der Kaiser Dom Pedro II für sein Werk und verlieh ihm den Orden der Rose. Nach 18 Jahren in Brasilien kehrte er in die Schweiz zurück. Emigrierte 1865 nach Melbourne und blieb dort bis zu seinem Tod. Innerhalb weniger Jahre wurden einige seiner Landschaften von der Melbourne Gallery gekauft. Buvelot war einer der ersten bedeutenden Künstler, die nach Australien kamen, und der erste, der etwas von der seltsamen Schönheit der australischen Landschaft in Farbe ausdrückte. Seine Arbeit war eine Inspiration für die nächste Generation von Malern aus Melbourne Tom Roberts (1856-1931), Arthur Streeton (1867-1943), Walter Withers (1854-1914), Charles Conder (1868-1909) und Fred McCubbin (1855-1917).

Samuel Thomas Gill (1818-80)
Geboren in Parrington, Somerset. Ausbildung an der Naval and Military School in Plymouth, dessen Direktor sein Vater war, und an der Dr. Seabrook’s Academy. Eintritt in seine Karriere als Künstler in London. Kam 1839 nach Südaustralien und ließ sich in Adelaide als Maler von Porträts, Tieren, Landschaften und Residenzen nieder. Im Jahr 1846 begleitete Horrocks Entdeckungsreise ins Landesinnere. 1851 schloss sich der Goldrausch nach Ballarat und Bendigo an. Gestorben in Melbourne. Seine Arbeit hat einen großen dokumentarischen Wert und seine Ausgabe, insbesondere in Aquarell, war erstaunlich.

John Glover (1767-1849)
Geboren in Houghton-on-the-Hill, Leicestershire. Als Künstler praktisch autodidaktisch. Während er als Schreibmeister an der Free School in Appleby angestellt war, widmete er seine Freizeit dem Studium von Zeichnung und malen. Begann seine berufliche Laufbahn als Künstler und Kunstlehrer 1805 in Lichfield und ging später nach London, wo er zum modischen Zeichenmeister avancierte. In London und Paris ausgestellt. Präsident der British Water-Colour Society, 1815. Gründer der Society of British Artists. 1831 wanderte er mit seiner Familie nach Australien aus und ließ sich in Patterdale bei Launceston, Tasmanien, nieder, wo er bis zu seinem Tod blieb.

Oberst William Light (1786-1839)
Der Gründer von Adelaide. Als Sohn eines englischen Handelskapitäns diente er sowohl in der Marine als auch in der Armee mit Auszeichnung und war außerdem Ingenieur, Landvermesser, Musiker, Künstler, Sprachwissenschaftler und Autor. Hatte eine abenteuerliche Karriere in Europa, einschließlich des Dienstes im Halbinselkrieg, bevor er 1836 als Generalvermesser nach Südaustralien kam. Seine Auswahl des Ortes und seine Pläne für die Gestaltung der Stadt Adelaide stießen zu dieser Zeit auf großen Widerstand, wurden jedoch von der Geschichte voll und ganz bestätigt. Er legte sein Amt 1838 nieder.

Conrad Martens (1801-78
Geboren in London, Sohn eines deutschen Kaufmanns, der sich dort niedergelassen hatte. Studierte bei Copley Fielding und bereiste viele Länder, bevor er 1835 als offizieller Künstler in Begleitung von Charles Darwin in der HMS "Beagle" nach Sydney kam. Endlich in Sydney als professioneller Künstler und Lehrer niedergelassen. Arbeitete hauptsächlich in Aquarellfarben.

George Rowe (1797-1864)
Geboren in Dartmouth, England. Veröffentlichte viele lithografische Ansichten von Devon, Cornwall und Somerset. Kam 1857 nach Australien und blieb drei Jahre. Fünf seiner großen australischen Aquarelle wurden auf der Londoner Ausstellung 1862 mit einer Medaille ausgezeichnet. Er starb in Exeter.

Thomas Griffiths Wainewright (1796–1847)
Der gebürtige Londoner lebte in literarischen und künstlerischen Kreisen und kannte Charles Lamb, Dr. Burney, Sir David Wilkie und andere Schriftsteller und Künstler der damaligen Zeit. Schrieb für das Blackwood’s Magazine und stellte an der Royal Academy 1821-25 aus. Da er nicht im Rahmen seiner Möglichkeiten leben konnte, griff er zu Fälschungen. Er wurde auch verdächtigt, drei seiner Verwandten vergiftet zu haben, wurde jedoch nie wegen dieser Verbrechen angeklagt. 1837 wegen Fälschung verurteilt, wurde er nach Tasmanien transportiert. Dort war er für seine gefragt Porträtkunst, arbeiten unter dem Auge eines bewaffneten Wachmanns. Er starb im Alter von 53 Jahren, nachdem er mehrere Jahre bei schlechter Gesundheit war.

Thomas Watling (1762–1812)
Ein Sträfling, der 1791 in Sydney ankam. Vermutlich fertigte er Skizzen für Collins "Bericht über die englische Kolonie in New South Wales" an, die in London von Edward Dayes und W. Alexander neu gezeichnet wurden. Außerdem fertigte John White Gemälde von Naturobjekten an, von denen sich einige heute im British Museum befinden. Das früheste bekannte Gemälde von Sydney Cove ist das von Watling, das in dieser Ausstellung gezeigt wird. Er scheint geübt zu haben Miniaturmalerei in Kalkutta von 1801 bis 1803, aber keine weiteren biografischen Details sind verfügbar.

Frances Guillemard Simkinson de Wesselow (1819-1906)
Der Sohn von Sir John Simpkinson hieß Frances Guillemard Simpkinson, wurde aber im Alter von 50 Jahren nach seinem Urgroßvater, dem Botschafter von Peter dem Großen am Wiener Hof, de Wesselow genannt. Als Neffe von Sir John Franklin, einem Gouverneur von Tasmanien, trat er der Marine bei und segelte mit Franklin in seinen früheren Kommandos und mit Admiral Belcher auf seiner Weltreise in der "Blossom" und war einer von Humboldts Leutnants, von denen zwei waren von jeder Nation ernannt, um synchrone Pendelbeobachtungen in verschiedenen Teilen der Welt durchzuführen. Er wurde in das Land von Van Diemen geschickt. In den 1840er Jahren war Marineoffizier verantwortlich für das Hobart Observatorium. Lebte von 1844 bis 1849 in Hobart. Ein Freund von Prout und Turner. In seinen späteren Jahren lebte er in Cannes, starb aber in England.

Gemälde australischer Kolonialkünstler sind in fast allen Werken zu sehen beste Kunstmuseen in Australien, einschließlich: die Kunstgalerie von Südaustralien (Adelaide), Kunstgalerie von New South Wales (Sydney), Nationalgalerie von Victoria (Melbourne), Kunstgalerie von Westaustralien (Perth), Commonwealth Collection, Canberra, Royal Society of Tasmania, Tasmanisches Museum und Kunstgalerie und Queensland Art Gallery in Brisbane.

Moderne Künstler in Australien
Für die berühmtesten Modernisten siehe: Russell Drysdale (1912-81) und Sidney Nolan (1917 & ndash; 92).