Aivazovsky Ausstellung in der Kiewer Kunstgalerie Automatische übersetzen

Kiew. 12. September im Nationalmuseum "Kiev Art Gallery" (Kiew, St. Tereschenkovskaya, 9) die Eröffnung der Ausstellung "Genius und das Meer. Traditionen, Suchen, Entdeckungen", zum 200. Jahrestag der Geburt von IK Aivazovsky gewidmet.

Er ging als unübertroffener Sänger des Meeres in die Kunstgeschichte ein. Keiner seiner Zeitgenossen konnte mit solcher Kraft und Inspiration die Größe und Schönheit des Meereselements zeigen. Der Künstler war aufgrund seines Lieblingsthemas - dem Thema Meer - einer erhabenen romantischen Weltanschauung verhaftet. Nicht ohne Grund in der allgemeinen Vorstellung und Literatur wurde das Meer mit einem Gefühl von Stärke und Kraft, Freiheit und unendlichem Raum identifiziert und löste einen Durst nach Kampf und Hingabe aus.

Nicht weniger wichtig ist jedoch, dass es Aivazovsky war, der an den Ursprüngen der ukrainischen Landschaft stand, einer der Ersten, der sich der malerischen Schönheit der ukrainischen Natur und des ländlichen Lebens zuwandte.

In der aktuellen Ausstellung werden mehr als 60 Gemälde und Zeichnungen des 18. bis 20. Jahrhunderts ausgestellt. aus der Sammlung des Museums, die durch ein Meeresthema vereint sind. Es werden auch Fotografien von Gemälden Aivazovskys gezeigt, die das Museum während des Zweiten Weltkriegs verloren hat, sowie Exponate des Sheremetev-Museums, Archivmaterialien, Fotografien und verschiedene Gegenstände über Kriegsschiffe des 19. Jahrhunderts. und persönliches Eigentum von Marineoffizieren - Zeitgenossen von I. Aivazovsky.

Von besonderem Interesse ist natürlich die aus 18 Gemälden und Zeichnungen bestehende Sammlung von Aivazovsky. Sie alle vereinen sich durch ein hohes Leistungsniveau und geben einen Einblick in die unterschiedlichen Perioden der schöpferischen Tätigkeit des Künstlers. Die Organisatoren der Ausstellung haben sich jedoch aus einem bestimmten Grund von der monografischen und chronologischen Darstellung entfernt. In jedem Saal werden neben den Werken von Aivazovsky die Werke berühmter oder wenig bekannter Meister präsentiert, die die Vorgänger, Studenten und Anhänger des großen Meisters waren. Dieser Ansatz visualisiert stählerne Traditionen und Kontinuität, die Suche und Entdeckung von Marinisten seit zwei Jahrhunderten.

Zu den interessanten Beispielen aus der Frühzeit von Aivazovskys Schaffen zählen die wunderschönen Landschaften „View on Capri Island“ (1845) und „Arba in the Field“ (1848). In dem romantischen Gemälde „Arba in the Field“ verkörpert der Künstler die von Kindheit an bekannten Motive seiner Heimat Krim und der Steppe bei Feodosia, mit denen das Leben des Malers verbunden war. Die Vielseitigkeit des Talents des Künstlers zeigt sich in der Arbeit mit bestimmten Merkmalen des alltäglichen Genres, die nicht direkt mit dem Thema Meer zusammenhängen: „Eine Szene aus dem Leben in Kairo. Auf der Terrasse befinden sich Häuser und ein Gesamtpanorama der Stadt “(1881),„ Akropolis von Athen “(1887),„ Wolga am Zhiguli-Gebirge “(1887),„ Überquerung der Newa “(1883). Diese Leinwände zeugen gleichzeitig von der unerschütterlichen Liebe des Künstlers zum Reisen, ohne die er sich sein schöpferisches Leben nicht vorstellen könnte.

Die reife Bühne von Aivazovskys Kunst wird durch die berühmte Leinwand „The Tempest“ (1872) dargestellt. Es ist geprägt von beeindruckender Freiheit, Spielraum und gleichzeitig deutlich zurückhaltender Farbe und zeugt von der Entwicklung der Arbeit des Künstlers.

Aivazovskys Zeichnungen, die normalerweise mit gemischten Grafiktechniken hergestellt werden: „Calm“ (1850), „Storm“ (1850) usw., zeichnen sich durch perfekte Meisterschaft aus.

Ein innovativer Malstil, der seiner Zeit weit voraus war, basierte auf den Landschaftstraditionen des 18. - frühen 19. Jahrhunderts, als Aivazovsky an der Akademie für Landschaftsmalerei studierte und relativ stabile Traditionen hatte. In der Ausstellung werden Werke von Künstlern des 18. bis frühen 19. Jahrhunderts gezeigt. charakterisieren Sie anschaulich die Landschaftsmerkmale dieser Zeit. Dazu gehört beispielsweise eine Mondansicht mit einem romantischen Nachgeschmack von E. Novikov „Am Golf“ (1792), Aquarelle des Künstlers aus dem 18. Jahrhundert. J.-B. de la Traverse, die er auf seiner Reise auf die Krim aufführte.

Das Thema Italien - eines der beliebtesten in der Kunst - brachte verschiedene Künstler zusammen. In der italienischen Landschaft von Ge "Sorrento" kann man eine erbliche Verbindung mit akademischen romantischen Traditionen und gleichzeitig eine unabhängige Kraft fühlen, die ihren eigenen emotionalen Inhalt hat.

Aivazovskys Kunst hatte einen großen Einfluss auf die Entwicklung von Marinisten und Krimthemen. Er schuf seine eigenen Traditionen und seine eigene Schule. Die Werke von Zeitgenossen, Studenten und Anhängern des Künstlers bilden eine ganze Ära in der Entwicklung der Meereslandschaft und der Krimlandschaften. Diese Werkgruppe umfasst wunderschöne Landschaften: LF Lagorio „Krimlandschaft“ (1886), AP Bogolyubov „Eine Serie an der Küste. Ai-Todor "(1870), R. Sudkovsky" Transparent Water "(1879-1885), KF Bogaevsky" Koktebel Coast ", magische, transparente Aquarelle mit Krimansichten von NA Voloshin.

Diese Ausstellung ist eine Fortsetzung einer guten Tradition - eine umfassende Einweisung der Besucher in die einzigartige Museumssammlung. Die Ausstellung ist eine Bestätigung, dass wahre Kunst keine Grenzen kennt. Künstler, die es sich zur Aufgabe gemacht haben, die unübertroffene Schönheit des Meereselements, der Schlachten, der verschiedenen Meere und verschiedener Länder zu reproduzieren, sind auch in unseren schwierigen Zeiten für ein breites Publikum verständlich und attraktiv.